Creative Artists entertainment and animation

Una producción única, LUMEN. Creada por el escritor urbano Sfhir y consistente en una performance formada por dos artistas y un deejay que acompaña musicalmente a los trazos realizados por los artistas.

Basada en el dibujo y la pintura foto- luminiscente, desarrolla una técnica pionera que incluye instrumentos como linternas de distinta índole y un láser como soportes de luz.

El resultado es una obra efímera, que expira a la vez que se está creando, una paradoja de la creación artística. En función del tiempo de exposición del haz, las imágenes tendrán mayor o menor durabilidad e irán desapareciendo poco a poco en una débil estela luminosa.

Una de las claves de Lumen es la simultaneidad, no se trata sólo de crear imágenes aisladas, sino de jugar con la composición, pudiendo crear de manera efímera entorno a una temática o dejar a la improvisación que actúe, superponiendo nuevas imágenes sobre las ya agonizantes, dotando así de dinamismo y vida propia a la obra.

Se generan así interesantes secuencias, creaciones que renacen a cada instante de sus propias cenizas, en un ritmo febril y vertiginoso.

Podemos disfrutar de un sonido que acompaña y envuelve cada creación luminosa, cada instante, sumergiendo al espectador en el universo Lumen gracias a "Circuit 81", deejay, artista creador de música electrónica que se encuentra situado en algún lugar entre el ruido, la experimentación sonora y genuinos estilos. Provoca atmósferas y melodías ensoñadoras pasando por ritmos inquietantes y volando en directo al compás de las imágenes en fusión con los sentidos visual y auditivo en un proyecto integral. Una banda sonora líquida, magnética y poco convencional.

La interacción del público con la obra es un pilar básico de esta producción, lejos de permanecer como simples espectadores en un diálogo unidireccional, Lumen reivindica la importancia de asumir un protagonismo compartido, una participación real que enriquece la obra gracias a las sinergias y creatividad que aporta la conjunción de múltiples perspectivas.

La experimentación en este juego de fotones no tiene límites, introduciéndose nuevas herramientas como plantillas o usando nuestro propio cuerpo a modo de silueta. Cabe destacar por su originalidad el uso de espejos reflectantes en un baile de luces sorprendente, o los prismas que dividen el rayo laser generando pinceles multitrazo, biselados, difuminados, etc.

En definitiva, Lumen es un proyecto vivo que, como la energía, ni se crea ni se destruye, sólo se transforma.

Este DJ valenciano se ha convertido en un referente ineludible del panorama hip hop nacional. En 1995 empieza con los platos, en 1996 comienza su trayectoria profesional con la “Ktd Crew” . En 1997 forma, junto a Apolo y Fuck1, 24 Kilates.
En solitario trabaja con Afu-Ra acompañandole como dj y actualmente un mixtape "Da take over" .

Ha trabajado con infinidad de artistas de prestigio internacional Roni size, Dj Craze, Dj Krush, Dj Premier, Africa Bambaataa, Chali 2na, Raekwon, Buraka Som Sistema, Foreign Beggars, Looptroop, scratch perverts, Xzibit, beat nuts, tony touch, Common, bobbito garcia, das efx, paris smith (epmd), Termanology, Big shug, Singapore Kane, jeru the damaja, blaq poet,wildchild, dj spinna, dj lord (public enemy), 113 (fr), IAM (fr), Sefyu (fr), booba (fr), talib kweli, j-ro (alkaholiks), inmortal technic, el matador (fr), redman, dj kool, bennie man, Dizzee Rascal, cut killer (fr), Rebel MC (congo natty), sugarhill gang, q-unique, dj presto one, G-Unit´s Hot Rod, Lords Of The Undergroun, Onyx, Dj Rocky Rock (Black Eyed Peas DJ), dj jekey y un largo etc de artistas de la escena española…

Ha tenido la ocasión de improvisar con Dj Q-Bert y ha colaborado de manera directa con marcas como VESTAX y GEMINI en la feria de muestras de la música (Valencia) durante varios años.

Participación de "Hosting" en el micro del actor Gary Dourdan (Warrick Brown) de CSI en una de sus sesiones y siendo apoyado como su DJ favorito español.
En estos momentos representa a ECKO oficialmente.
En la actualidad reside en Madrid y es responsable de cabina en varios locales emblemáticos del hip hop en la capital, Serrano41 es un referente.
En la actualidad trabaja colabora con Afu-Ra (Brooklyn/N.Y.), Wildchild de Lootpack (California - Oxnard). Es uno mas junto a la formacion "Gangstarr foundation" colaborando en numerosos trabajos con los miembros que la forman.

A nivel nacional esta grabando disco con su grupo “24 Kilates”.
Por ultimo esta produciendo su próximo disco, en solitario, en colaboración con numerosos artistas internacionales. A este artista no se le puede pedir mas!!

24KILATES grupo de hip-hop, Valencia 1996. Su origen proviene de un antiguo colectivo llamado KTD CREW el cual acabó derivando en esta formación con un estilo muy propio y característico, un estilo fresco, con dominio de todos los tempos y ritmos simulando ser baterías vocales, en muchas ocasiones con un toque REGGAE melódico que le da a este grupo un aire muy distinto con respecto a lo que se acostumbra a hacer en España.

Aporta todo tipo de líricas en este género musical; letras comprometidas, reivindicativas, a veces incluso divertidas, otras veces nostálgicas, con ese toque de chulería y acidez que caracteriza las creaciones de los dos maestros de ceremonias que las componen e interpretan; APOLO y FUCK-1, cuidadas producciones musicales a manos del DJ de reconocido prestigio internacional e integrante del grupo, DJ KANZER, representante de la legendaria GANGSTARR FOUNDATION aporta una versatilidad total que en muchas ocasiones incluye inconfundibles scratches.

El directo de 24KILATES no deja a nadie indiferente por la fuerza y la comunión que se crea entre ellos sumado a la energía que generan en sus actuaciones, habiendo compartido escenario con grandes artistas nacionales e internacionales como, MUCHO MUCHACHO, DUO KIE, Q-UNIQUE, AFU-RA, HERMANO L, LIL DAP y un sinfín de artistas de mas alto nivel.

Hemos seleccionado tres producciones representativas, demostrando que quien viene de “cuna de solfeo” suma un valor añadido intangible que se refleja en las producciones dejando patente la calidad y musicalidad que atesoran en este entorno “underground”, Temas como "El clan sin clon" (24 Kilates), “Disciplina” (FUCK-1) y “Secreto a voces” (Apolo) son un ejemplo de ello. ¡¡ Larga vida a 24 Kilates !!

Alberto Giraldo o BBoy Albertop-rock. Integrante grupo de Madrid, Fusion Rockers, Compañía Dani Pannullo, Dance-Theatre Company y Compañía Lyon´s. UK Bboy championships entre los 8 mejores grupos del mundo (Londres 2008)

Evolution world series entre los 8 mejores grupos del mundo (Atlanta 2009)

World Bboy - 8 mejores grupos invitados a nivel mundial (Corea 2010).

Méritos BBoying profesional (Nacional / Internacional) 1er puesto: Evolution Ibérica (Barcelona 2007) , Duelo en el desierto (Almería 2007), Cultura Urbana (Madrid 2006 y 2007), eliminatorias UK Bboy championships (Helsinki 2008), BBoy requiem (Madrid 2009), Raw circles (Bélgica 2009), Cultura urbana (Madrid 2010), Proyecto Sureste (Murcia 2010), Hipnotik festival (Barcelona 2010)

Graciel "Grazy" Stenio, Bailarín y coreógrafo de Bboying. Integrante grupo de Madrid, Fusion Rockers.

Dream Team Spain (8 seleccionados eventos internacionales). Años 2007, 2008, 2009. Seleccion IBE, selección europea. Año 2008, 2009 Selección internacional Red Bull BCone Europa (16 seleccionados de Europa). Año 2011 Mejor Bboy: Cultura Urbana 2006 (Madrid), Unit 2008 (Barcelona)

Meritos BBoying profesional. (Nacional / Internacional) 1º puesto: Battle of the year Ibe´´erica 2007 (Barcelona),

Hip Obsesión 2007/08 (Francia), Versus Beta 2008 (Zaragoza)

Bboy Réquiem 2008 (Madrid), Bergen Jam 2008 (Noruega),

Doble K.O. 2008/09 (Badajoz),

Veredicto Bboy 2009 (Salamanca), Doble K.O. 2010

(Madrid), Dance Alive 2010 (Tokio).

Torneo R16 en Corea (8 grupos mejores del mundo como seleccionados) y Evolution Atlanta (EE.UU)

Bailarín desde hace 7 años y 4 de profesor de breakdance / bboying. Integrante del grupo de Madrid “Fusion Rockers”, y ¨Madrid Kings Flava”. Selección Bboys, Comunidad de Madrid.

Meritos BBoying profesional (Nacional / Internacional): 1er Puesto: Duelo del desierto (Almería) 2012, 2vs.2 Plasencia (Plasencia) 2011, 3vs3 Floor In Flames (Pamplona) 2011, Bboy Alcalá de Henares (Alcalá de Henares Madrid) 2011, Battle Benavente (Benavente) 2011, Salamanca 6 vs. 6 Noviembre 2010, Hypnotic Festival, Barcelona) año 2011, IV edición” Marisquiño” (Galicia, Vigo año 2010), “Liga del norte Sanse” (Madrid, San Sebastián de los Reyes año 2010, “North Battle Leon “,(León 2010), Seven to smoke de Footworks, III Edición “Bboy Requiem” (Madrid, Vallecas, 2010), Liga del Norte Breakdance (Alcobendas) 2008, Footwork Battle, “ II Edición bboy Requiem “(Madrid, Vallecas 2008), Footwork Battle, Mighty four (Oporto, Portugal 2007), Hip-dance (Zafra, Badajoz 2004).

Miguel Ballabriga Alfonso, también conocido como “Zomas” es bailarín de B-Boying procedente de Madrid desde el año 2002.

Integrante grupo de Madrid, Fusion Rockers. Compañía Danza Dani Pannullo Dance Teatre Co. y Madrid Kingz Flava.

También ha trabajado con otras compañías como Lyon´s y Bey Pro-Action.

Finalista Red Bull BC ONE Madrid (2011) UK World Championship entre los 8 mejores grupos a nivel internacional (2008, Inglaterra) Evolution World Series entre los 8 mejores grupos a nivel internacional (2009, Atlanta, USA)

Meritos BBOYING profesional (Nacional/Internacional): 1er Puesto: South Four (2006), Evolution Iberica (2007, Barcelona), Cultura Urbana (2007), Puesto Circle Prinz (2007, Barcelona), Proyecto Sudeste (2008, Murcia), Cultura Urbana (2009), Battle Talent (2009, Almeria), Kings of the Street (2009, Alicante), Alhaurín de la Torre (2009, Málaga), Lazarillos (2009, Salamanca), B-Boy Réquiem (2009), Cultura Urbana (2010), Proyecto Sureste (2010, Murcia), Hipnotik Festival (2010, Barcelona), Versus Beta (2010, Zaragoza), Lazarillos (2011, Salamanca), Campeonato nacional Benavente (2011, Zamora), Duelo del Desierto (2012, Almeria) 1er puesto: UK Championships Finland (2008, Finlandia), Rugged n´Raw (2009, Holanda)

Compañía de danza vertical, fundada en Barcelona, España, por Saioa Fernández y Eduardo Torres, comenzó su recorrido artístico a mediados del 2007.

Esta producción cuenta con la licenciatura en arte dramático por el Centro de Formación Escénica de Bizkaia, BAI y Leeds Metropolitan University (Inglaterra).

Su posicionamiento se centra en las artes escénicas logrando una fusión entre diversos lenguajes artísticos, la danza contemporánea, las artes digitales, el teatro y la danza vertical, junto con la arquitectura como soporte del movimiento. Partimos de una investigación física que trasladamos al plano vertical, trabajando las nuevas posibilidades que esta disciplina nos ofrece. Nuestra intención es introducir al espectador en un mundo paralelo, un mundo mágico, donde es posible volar, donde la gravedad no existe.

Nuestros espectáculos están enfocados a festivales de teatro o danza, o a cualquier tipo de evento en el que se requiera un trabajo vertical, adaptándonos a las características que el espacio arquitectónico nos ofrece.

En la danza vertical, se utiliza como escenario el espacio urbano, público. Una intervención efímera donde el espectador es ocasional. Musicalmente, Delrevés cuenta con las composiciones originales del músico francés Aurelien Rotureau (www.myspace.com/orl1). Su trabajo se basa en una mezcla de música electrónica e instrumentos tocados en directo. En este proyecto cuenta con la participación de la chelista Nuria Soldevilla. La creación audiovisual de la compañía es llevada a cabo por los profesionales Xuban Intxausti y Diego Dorado (www.vimeo.com/srdorado).

Luis Checa Salanueva (Madrid, 1983) posee una formación artística sólida y variada. Sus comienzos como pintor, su licenciatura en Historia del Arte (Universidad Autónoma de Madrid), sus conocimientos técnicos de fotografía y vídeo (es Técnico Superior de Imagen), sus numerosos viajes han contribuido a la riqueza de su obra fotográfica, a cuya actividad se ha dedicado exclusivamente en los últimos años.

Ha trabajado para diversas instituciones (Ayuntamiento de Almería, CSIC de Madrid, Institut del Teatre de Barcelona, etc). Después de la realización y dirección varios cortometrajes y videoartes, y tras la exposición de sus fotografías en espacios alternativos y asociaciones culturales, ha gozado en 2009 de una beca artística concedida por la "Casa de Velázquez", prestigiosa institución francesa donde ha desarrollado y culminado sus últimos proyectos fotográficos.

Por otra parte ha realizado un gran número de trabajos comerciales, entre los que se pueden destacar Books Artísticos y Publicitarios a modelos, actores y particulares, Eventos de diferente índole y encargos personalizados variados en los que el retoque digital y la creatividad suponen algo esencial en los trabajos comerciales de Luis Checa.

Hugo Lomas “Sfhir”, artista fascinado por el dibujo desde niño, sus inicios en el graffiti se remontan a 1995 evolucionando progresivamente hacia una técnica cada vez más depurada, minuciosa e innovadora. Artista versátil, ha tratado de aunar el dinamismo, improvisación y creatividad.

Este escritor urbano comienza a experimentar con la tridimensionalidad, jugando con los volúmenes de las piezas a través de las perspectivas.

Experimentado en el muralismo de la calle empieza a formar parte del prestigioso grupo artístico internacional OGT.

En sus obras combina el graffiti con herramientas variadas como aerógrafos, pistolas, pinceles, rodillos e incluso luces. En una búsqueda continua de la perfección ha experimentado con multitud de técnicas, casi obsesivo, para lograr el más crudo hiperrealismo.

Su extensa trayectoria hace difícil seleccionar un conjunto de obras, destacan trabajos en materiales que van desde la madera hasta exposiciones realizadas a bolígrafo BIC, en definitiva su talento ha encontrado un excelente canal de desarrollo.

Una frase escrita en un tren neoyorquino le dejó marcado para siempre… “Sólo sé que no puedo parar”.